Фонд «Друзья» представил собственную секцию на ярмарке современного искусства |catalog|

С 17 по 19 апреля 2026 года в Москве, в пространствах жилого квартала «Золотой» на Софийской набережной, прошел пятый выпуск ярмарки современного искусства |catalog|. Фонд «Друзья», выступая официальным благотворительным партнером события, представил специальный проект — собственную секцию с семью произведениями современных художников из частных коллекций друзей фонда на стенде школы masters.
Пятый выпуск ярмарки, инициированной ведущими российскими галеристами при поддержке Ассоциации галерей, обратился к фундаментальному вопросу арт-рынка и строится вокруг формулы: «вес + размер + хрупкость = ценность». Организаторы предложили зрителям осмыслить парадокс: если в сложной логистике стоимость перевозки объекта диктуется исключительно его физическими параметрами, то истинная ценность произведения искусства формируется иначе. Она складывается из культурного контекста, выставочной истории, провенанса и, что особенно важно, непрерывной многолетней работы галереи. Ярмарка |catalog| фокусируется на этом вкладе, исследуя невидимые механизмы, благодаря которым искусство приобретает свой вес в истории и обществе.Участие фонда «Друзья» в ярмарке позволило расширить главную тему выпуска, доказывая, что ценность искусства не ограничивается только культурным или рыночным капиталом. Когда коллекционер принимает осознанное решение отпустить произведение из своего личного собрания ради общей благой цели, работа обретает мощную социальную ценность.

Фонд «Друзья» давно поддерживают молодых художников, сотрудничают с культурными институциями и развивают диалог о роли искусства в решении общественно значимых задач. В рамках партнерства с |catalog| фонд продолжает взаимодействие с арт-миром, но в новом формате — конвертируя искусство в реальную пользу. Все средства, вырученные от продажи работ на специальном стенде, будут направлены на поддержку флагманских программ фонда: Московской школы профессиональной филантропии, платформы интеллектуального волонтерства ProCharity и Центра исследований и знаний. Культура в этом проекте выступает драйвером его развития и эстетической средой с живым языком осмысления общества.

В экспозицию стенда вошли уникальные произведения, переданные в дар из частных коллекций попечителей Фонда «Друзья». Каждая работа — это диалог художника со зрителем и жест доверия со стороны меценатов:
— ÈRRESH (работа из коллекции Анастасии Краттли). Скульптурная композиция 2024 г., созданная резидентом галереи Larisa Depershmidt Русланом Решетовым, в арт-мире известным под псевдонимом ÈRRESH. В ней соединяются сложные фактуры и технологии: керамика, глазурь, стекло и обожженный кристалл топаза.
— HOLD SPACE (работа из коллекции Наталии Барщевской и Олега Сухарева). Уникальный и довольно футуристический на вид объект из южноафриканского «кровавого» дерева киаат, существующий в единственном экземпляре.
— Кирилл Доешвили, «Уста времен прикованы к истоку» (работа из коллекции Алины Крюковой). Масштабная акварель с минималистичным сюжетом 2023 года, отличающаяся тонкой филигранной работой с бумагой и погружающая в философский символизм.
— Миша Most, скульптура из серии «Герои» (работа из коллекции Владимира Смирнова). Бронзовая работа 2018 года (тираж 1/8) от одного из самых авторитетных художников российского стрит-арта. Автор, чьи муралы бьют мировые рекорды, а работы создаются в соавторстве с дронами и отправляются в космос, исследует в этой серии влияние технологий на будущее и восприятие человека.
— Вова Перкин, «Купальни Венеры. Венера 2.8» (работа из коллекции семьи Антона и Виктории Борисевич). Яркая, жизнеутверждающая живопись 2019 года, оформленная в характерном круглом формате (тондо), отражающая уникальную авторскую мифологию художника.
— Николай Кошелев, абстракция «S1/46». Работа, созданная в Нью-Йорке в 2017 году и выставлявшаяся в Копенгагене. В цикле S1 художник исследует прочность собственной живописи: на чистое поле классической абстракции дезориентирующим, выверенным коллажным приемом накладывается увеличенный фрагмент японской гравюры эпохи Эдо.
— Олег Ланг (работа из коллекции Екатерины Бородиной), “Красноармейцы». Произведение 2013 года — классический пример самобытного и не похожего ни на кого творческого высказывания художника, сочетающего черты экспрессионизма, примитивизма и отвязность постмодернистских «новых диких».

С работами коллекции Фонда «Друзья» можно ознакомиться на сайте галереи.

Синтез искусства и профессиональной филантропии на ярмарке |catalog| открыл для коллекционеров эксклюзивную возможность: пополнить свои собрания работами музейного уровня, став при этом соавторами больших изменений в российской благотворительности.